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Dossier - "Fallingwater" / chef d'oeuvre de Franck Lloyd Wright


 "Space is the breath of art.
L’espace est le souffle de l’art. 
FL Wright


Frank Lloyd Wright (Architecte américain), « Fallingwater » ( La maison sur la cascade), 1935-1939, Baer Run , Pennsylvanie , Etats-unis. Commande privée. Matériaux :   Béton armé, pierres (carrières locales), rochers (sur le site), verre.   

Mots-clefs, concepts et questionnements/ problématique :
Harmonie, force du lieu, contraintes, continuité entre les espace intérieurs et extérieur, fluidité, circulation, transparence et opacité, ouverture, temps et les saisons, sonorité et silence, sens, immobilisme et dynamisme, complexité du volume (ce n'est pas un simple parallélépipède), interaction et interpénétration arbre/ architecture, brut, minéral, point de vue, circulation, découverte, surprise, innovations, maison de vacances, campagne, palette de matériaux, texture, naturel, nature, brut, pierre, eau, cascade, été versus hivers, changement de fonction… environnement, contexte, cohérence, linéaire, moderniste, porte-à-faux, béton armé, inspiration, géométrique, ... volumes, terrasses, cruciforme, site escarpé, dialogue, strates, ...

Citations de Franck Lloyd Wright
«Vous écoutez Fallingwater de la même façon que vous écoutez le calme de la campagne».
"Les bâtiments, aussi, sont des enfants de la terre et du soleil."
"La simplicité, c’est l’harmonie parfaite entre le beau, l’utile et le juste." 
"Je déclare que l’heure est venue pour l’architecture de reconnaître sa propre nature, de comprendre qu’elle dérive de la vie."
"No house should ever be on a hill or on anything. It should be of the hill. Belonging to it. Hill and house should live together each the happier for the other."
Aucune maison ne devrait jamais être sur une colline ou sur quoi que ce soit. Il devrait être de la colline. Lui appartenant. Colline et maison doivent vivre ensemble chacun plus heureux pour l’autre.
"Noble life demands a noble architecture for noble uses of noble men. Lack of culture means what it has always meant : ignoble civilization and therefore imminent downfall."
Une vie noble exige une architecture noble pour des usages nobles des hommes nobles. Le manque de culture signifie ce qu’elle a toujours signifié: la civilisation ignoble et la chute est imminente .

The Bedroom, de Katharina Grosse (Galerie)


« Je prends le lieu pour acquis. Je ne demande pas si je peux l’avoir ou non. »


Outil : pistolet à peinture, qui lui a permis de travailler sur des surfaces irrégulières et de se déplacer plus librement dans l’espace.


« Selon la perspective que vous adoptez dans une installation multidimensionnelle, vous expérimentez constamment votre changement d'état en fonction de l'endroit où vous êtes. »

Katharina Grosse


Avec l'installation The Bedroom, Katharina Grosse revient à un moment clé de sa pratique artistique. C'est en 2004 que Grosse a peint sa chambre à Düsseldorf avec de la peinture en aérosol, couvrant le lit, y compris l'oreiller et la couverture, les meubles, le sol, les vêtements qui y sont couchés, une paire d'écouteurs, des boîtes, des livres et des murs. Dans une interview, l'artiste a raconté :

« Oui, mon lit a été la première chose que j'ai pulvérisée ; puis les autres éléments se sont accumulés, ce qui a introduit une structure narrative et a posé des questions primordiales. Le lit est en effet une pièce totalement archétypale - tout le monde sait ce que c'est, ce qui se passe quand on s'allonge, quand on rêve. Pour ce travail, j'ai identifié une situation élémentaire très spécifique que nous connaissons et partageons tous. »


Pour en savoir plus, cliquer ici.


Une vidéo d'une interview ici : 

Coulisses du canyon : pour en savoir plus sur la technique : 

KATHARINA GROSSE

The Bedroom

Paris: 46 & 57, rue du Temple, 75004
8 September – 21 October 2023


Au XIXe siècle, le peintre de la cour Adolph von Menzel a dessiné son lit défait à la craie
(22 x 35.5 cm, Berlin)

L'espace de l'oeuvre

Comment aborder les questions du rapport de l'œuvre et de son espace :

L'œuvre et son espace ici. dossier du centre G. Pompidou
Art Conceptuel  ici
Arte Povera ici
Antiforme ici.

La question de l'échelle, du spectateur, du point de vue, du déplacement, du temps, des notions d'intégration ou de contrastes...

Dossier espace/ oeuvre/ spectateur sur le site de Nantes : ici.

Rejoint les questions liées à " du projet à la réalisation d'une ouvre monumentale"
(article à compléter)

Installation/ Lexique



Installation
 
Type d’œuvre conçu pour un lieu donné, mettant en scène des images et/ou des objets dans un espace, de durée en général limitée et instaurant une relation avec le spectateur.
 
L'installation a tendu, dès les années 1960, à remplacer la sculpture traditionnelle.

Artistes
Daniel Buren, Ernest Pignon-Ernest, Christian Boltanski, Dan Flavin...

Voir ce lien, ici.

S'évader... vol

Etienne-Jules Marey, "Vol des oiseaux" (héron, pigeon, pélican), chronophotographie.
Pour en savoir plus sur Marey, un dossier intéressant de la cinémathèque.

C. Brancusi, "Oiseau dans 'espace", Guggenheim, New-York.

Georges Braque (1882-1963), "Les oiseaux", 1953, détail du plafond peint/ salle Henri II, Musée du Louvre, Paris.

Autres pistes : voyage, migration, transhumance... exil...

Des cartes du monde sur le net


Le David Rumsey Map center fait partie de l’université de Standford. Leur site offre en accès libre une ressource de plus de 67000 cartes. En tout il en compte plus de 88000 si on compte les images associées. 
La collection exceptionnelle en qualité et en nombre rassemble des cartes de toutes époques (dont des gravures rares datant de plusieurs siècles). Elle a également des cartes de tous les continents, en proposant aussi des contenus par pays où sur certaines villes. 
Plus bas, on peut voir une des gravures de Paris et un gros plan sur Notre Dame. Il est possible de zoomer vraiment très loin dans les images et on peut voir jusqu’à la texture et le lignage des papiers utilisés, ou certaines sur-épaisseurs de l’encre.
Article sur la boite verte ici.

[ Voyages ] - Ressources


"J'ai accompli de délicieux voyages, 
embarqué sur un mot". 
Honoré de Balzac.

"Ils lèvent le nez, observent, changent de route, biaisent, profitent, tâtonnent. Sans filet. Ils partent pour partir, et pas pour revenir. Ils partent trouver de l'inspiration, de l'espoir, de la différence, de la vie. Ils ne partent pas pour ramener dans leurs bagages des miniatures des endroits flashés." (relevé sur un blog).

Voyage... découvreur, aventurier... Le voyage comme confrontation à un ailleurs, comme rencontre de l'autre. Le voyage et ses récits:
- les journaliers d'Isabelle Eberhardt
- les carnets d'Ella Maillart ou de Mary Kingsley.
- Stevenson: Voyage avec un âne dans les Cévennes (1879)
- Alexandra David-Néel, "Voyage d'une Parisienne à Lhassa" : A pied et en mendiant de la Chine à l'Inde à travers le Tibet (1926)
- Nicolas Bouvier : L'usage du monde
- Michel Onfrey, Théorie du voyage.

- Les globes du roi Soleil, sur le site de la BNF,
- Histoire de la cartographie, sur le site de la bnf,
- Ciel et terre,

Tony Orrico/ Danse, corps et performance


Orrico se pose à plat ventre sur sa toile, les bras tendus avec un crayon dans chaque main. Il tourne son corps tout en bougeant les bras de différentes manières. A la fois danseur et dessinateur, il signe des performances « live » tout à fait étonnantes.

Tony Orrico, 8 circles | Photo by Michael Hart

Pour voir une de ses performances , c'est ici.

Focus/ Clip d'OK Go



Corps, espace, mouvement, point de vue... le tout en musique... 
un concentré de programme en 5 minutes !

Pour retrouver le clip en haute définition, c'est ici !

[AR]T , parcours de réalité augmenté

Un nouveau parcours [AR]T présente des œuvres d’artistes contemporains majeurs, en partenariat avec le New Museum de New York

Labo [AR]T :  Expériences de réalité augmentée

Créée en partenariat avec l’artiste new-yorkaise, membre du NEW INC (l’incubateur culturel du New Museum) et enseignante Sarah Rothberg, cette séance Today at Apple gratuite, animée dans tous les Apple Store, permet aux participants d’expérimenter des objets fantasques et des sons immersifs imaginés par l’artiste. Avec Swift Playgrounds, tout utilisateur peut apprendre à créer ses propres expériences en RA au cours de ce Labo [AR]T de 90 minutes.

Pur en savoir plus, cliquer sur ce lien ici.

[ Architecture ] - Ressources


Visites de lieux dignes d'intérêt/ Paris et sa région : 
- Cité Universitaire de Paris.

- l'UNESCO (United nations Educational, Scientific and Cultural Organization)
Tours guidés pour groupes (minimum 12 personnes) des bâtiments conçus par Breuer, Nervi et Zehrfuss, de la salle de la Conférence Générale, oeuvres d'art de Bazaine, Calder, Giacometti, Le Corbusier, Miro et Artigas, Moore, Picasso, Takis, Tapies, Tsereteli, jardin japonais de Noguchi, ange de Nagasaki, espace de méditation de Tadao Ando, ...





Andy Goldsworthy, "River and tides", 2001


Andy Goldsworthy est un artiste britannique, né dans le Cheshire le 26 juillet 1956, qui produit des œuvres spécifiques dans des sites naturels.
Il est l'un des principaux artistes du Land Art .
Il  privilégie les éléments naturels trouvés dans l'environnement proche (terre, eau, glace, laine, feuilles, branches, pierres...) pour créer des travaux souvent éphémères qui révèlent le caractère du site choisi.

Pour retrouver la vidéo en haute qualité : c'est ici.
Andy Goldsworthy, "River and tides", 2001.

[Land Art] versus [Earthworks] - Mouvement artistique



Andy Goldsworthy
Land art
Ensemble de travaux d’inspiration diverses qui ont en commun le travail avec et dans la nature, dans un souhait de sortir des frontières traditionnelles de l’art, afin de réinterroger les rapports de l’homme à la nature. Elle se caractérise pour la plupart par des installations dans des espaces extérieurs. 

Le plus souvent, les œuvres sont réalisées à l'extérieur, exposées aux éléments, et soumises à l'érosion naturelle ; ainsi, certaines œuvres ont disparu et il ne reste que leur souvenir photographique et des vidéos. Elles utilisent directement les matériaux trouvés sur place (bois, terre, pierres, sable, rocher, etc.). Les premières œuvres ont été réalisées dans les paysages désertiques de l'Ouest américain à la fin des années 1960.
Un très bon article sur les oeuvres d'Andy Goldsworthy ici



Smithson, Dessin de la spirale Jetty
Earthworks  : œuvres les plus imposantes, réalisées avec des équipements de construction, littéralement terrassements, c'est à dire avec altérations durables du paysage

Mots clefs : PAYSAGE, nature, extérieur, espace, éphémère, temps, éléments, In situ, expérience/ monde réel...

Actions : creuser, déplacer, transporter, accumuler, griffer, tracer, planter…

Les artistes travaillent souvent dans des lieux éloignés des centres urbains et l'usage de la photographie leur permet de faire connaitre leurs œuvres. Des croquis, reportages et vidéos sont présentés au public et permettent à l'artiste de vivre et de réaliser d'autres œuvres. C'est ainsi que dans les années 1970, certaines œuvres réintègrent les musées et expositions, d'abord par l'image puis par des installations dans les espaces intérieurs.


Artistes :  Christo et Jeanne-Claude, Robert Smithson, Andy Goldsworthy, Richard Long...

Quelques oeuvres :
-Michael Heizer, Double Negative :240 000 tonnes de roches sont déplacées dans le désert du Nevada.  
-Robert Smithson (1970), Spiral Jetty :longue jetée de 457 m de long et de cinq mètres de large environ au bord du Grand Lac Salé. Elle fut engloutie par une brusque montée des eaux en 1972.
-Peinture des montagnes du Tibesti par Jean Verame.
-Walter De Maria, The Lightning Field : 400 poteaux en acier inoxydable dans le désert du Nouveau-Mexique
-Christo et Jeanne-Claude, The Umbrellas : 2 700 parasols jaunes ou bleus simultanément sur la côte californienne et au Japon,
-Christo et Jeanne-Claude, Surrounded Islands :gigantesques nénuphars de tissu rose autour des îles de Floride,
-Ligne d'ardoises de Richard Long au Centre d'arts plastiques contemporains de Bordeaux (CAPC). 

[ Architecture ] - Ressources



L'architecture est l'art de construire et d'aménager des espaces sur les plans technique, fonctionnel et esthétique. Les élèves sont invités à voir, à vivre et à comprendre ces espaces.
A travers une sélection d'opérations simples, les élèves sont sensibilisés aux matériaux, à la dimension plastique des volumes et à la relation à l'environnement.
L'éloignement des ces questions à celles de l'urbanisme permet aux élèves d'analyser les données de l'espace dans lequel ils évoluent.

Ce dossier, à l'usage des enseignants, met à disposition des ressources pour construire des leçons, des éléments didactiques et des corpus pédagogiques.

Académie de Nantes
Le lien ici

Les "Silver Cloud" de Warhol

Voici la vidéo dans son intégralité de la vidéo vue en cours.
Bon visionnage


L'école buissonnière

Les thématiques abordées visent à alimenter les projets pédagogiques autour des paysages, de la ville, du patrimoine ou encore de l'architecture. Elles favorisent le croisement des champs disciplinaires et proposent des questionnements, des idées de cheminements et ateliers à mener avec les classes et autres publics jeunes : "un pays, mille paysages", "le génie du lieu", "face à façade", "entrée en matières", "rendez-vous au jardin", "urbi et orbi", "les machines du projet", "chez moi".

Le lien ici.

Tadashi Kawamata




Tadashi Kawamata (1953)
L'œuvre de cet artiste japonais contemporain présente, entre autres particularités, celle d'être un exemple instructif d'une démarche artistique témoignant de l'intérêt qui peut être porté aux contextes sociaux ainsi qu'aux relations humaines qui les définissent. C'est à partir d'une découverte sensible et intellectuelle de l'architecture, de l'urbanisme et du paysage que Tadashi Kawamata détermine progressivement la nature de ses projets artistiques. Ceux-ci se matérialisent grâce à des constructions éphémères faites de matériaux « recyclés » qu'il installe généralement dans des paysages naturels ou des espaces urbains.
L'intérêt majeur de cette œuvre singulière repose principalement sur son processus de création dans lequel le recours au changement, l'improvisation ainsi que l'utilisation de matériaux non traditionnels sont constants.

Ressources : Patrimoine



Journées européennes du patrimoine ici.

Unesco : liste du patrimoine mondial ici.

Un bien culturel commun
Photographes et mission
Archives en questions
Les archives du sol
Immatériel mais bien réel

TDC : Qu'est-ce que le patrimoine ?
Au cours du XIXe siècle et plus encore depuis les années 1970, la préservation du patrimoine est devenue un souci majeur de nos sociétés. Sous l'égide de l'Unesco, il s'est mondialisé et a vu s'élargir son champ d'application.
Le sommaire ici.

apanage, bien, capital, chose, domaine, fait, fortune, hérédité, héritage, legs, propriété, richesse, succession, trésors.

Patrimoine culturel, architectural, patrimoine immatériel, rural, mondial, linguistique

(to be continue)

Vocabulaire français de l'art urbain

Pour tout savoir sur l'art urbain, une copieuse documentation de 186 pages très illustrée, est consultable en ligne. Vous serez incollables !... le lien ici.